Экскурсия на союзмультфильм «по страницам нарисованной жизни»

Время расцвета (1970—1980)

В 1970—1980 годы «Союзмультфильм» считается крупнейшей анимационной студией в Европе. По состоянию на начало 1980-х годов картины «Союзмультфильма» завоёвывают в общей сложности более 150 призов и дипломов международных и отечественных фестивалей, на студии работает около 500 человек. Число фильмов, снятых в стенах студии к этому времени, превышает одну тысячу.

Ярким явлением в этот период стал мультипликационный сборник «Весёлая карусель», организованный группой мультипликаторов: А. Петровым, Г. Бариновой, Г. Сокольским, Л. Носыревым и В. Угаровым. В нём дебютировало большинство молодых режиссёров студии.

Продолжают работать признанные мастера рисованного кино: Лев Атаманов («Пони бегает по кругу», цикл «Котёнок по имени Гав»), Борис Степанцев («Щелкунчик»), Лев Мильчин («Стойкий оловянный солдатик»), Владимир Попов («Бобик в гостях у Барбоса», «Трое из Простоквашино»). Активно заявляет о себе новое поколение режиссёров: Валентин Караваев («Дед Мороз и лето», «Премудрый пескарь»), Геннадий Сокольский («Птичка Тари», «Замок лгунов»), Валерий Угаров («Шкатулка с секретом», цикл «На задней парте», «Халиф-аист»), Галина Баринова («Страшная история»). Анатолий Петров разрабатывает собственную технологию получения движущегося рисованного «объёмного» изображения — так называемую «фотографику» («И мама меня простит», «Полигон»).

Другие мастера кукольного объединения по-прежнему уделяют основное внимание детской аудитории: М. Каменецкий — «Самый маленький гном», «Боцман и попугай», «Волк и телёнок», И

Уфимцев — цикл «38 попугаев», В. Дегтярёв — «Как ослик счастье искал», «Новогодняя сказка».

Юрий Норштейн разрабатывает новое технологическое направление — «многоярусную перекладку» и внедряет вместе с оператором А. Б. Жуковским ряд новаторских приёмов. Его фильмы «Лиса и заяц», «Цапля и журавль», «Ёжик в тумане», «Сказка сказок» получают мировое признание.

К началу 1980-х годов зрителям становятся известны новые имена: режиссёры Эдуард Назаров («Жил-был пёс», «Путешествие муравья») и Гарри Бардин, экспериментирующий с нетрадиционными фактурами и материалами («Конфликт», «Брэк!», «Банкет», «Брак», «Выкрутасы»).

Заметно расширились тематические границы студийных работ. Репертуар «взрослеет», студия запускает в производство целый ряд масштабных проектов: «Шинель» Юрия Норштейна, «Геракл у Адмета» А. Петрова и другие.

Как отмечала Юлиана Слащёва: «Последние коммерчески успешные проекты были произведены на студии в 1984 году. Вообще, этот год был очень плодотворным для студии: успешный эпизод про попугая Кешу, тогда же вышел замечательный фильм Иванова-Вано „Сказка о царе Салтане“. После этого — ничего из того, что мы сегодня называем популярной анимацией и что было бы способно завоевать сердца семейной аудитории, стать успешным и зарабатывать для студии деньги».

Информация по экскурсии на Союзмультфильм

Режим работы: с понедельника по субботу с 10.00 до 17.00.

История «Союзмультфильм»: Киностудия «Союзмультфильм» — в прошлом — крупнейшая в СССР студия мультипликационных фильмов, основанная в Москве в 1936 году.

Первый мультфильм, выпущенный студией, назывался «В Африке жарко» (1936 год). С 1937 года снимаются цветные мультфильмы. В 1945 выходит первый полнометражный мультфильм — Пропавшая грамота (42:42). Начиная со второй половины 1980-х «Союзмультфильм» впадает в глубокий кризис и подвергается ряду экономических и юридических махинаций, результатом которых стало увольнение большей части коллектива студии и фактическое разделение на два противоборствующих предприятия — ФГУП «Союзмультфильм» и ОАО «Союзмультфильм». Часть производственно-технической базы «Союзмультфильма» была реорганизована в студию «Кристмас Филмз».
В конце декабря 2006 года правительство РФ выпустило распоряжение, согласно которому ФГУП «Киностудия «Союзмультфильм» стало обладателем исключительных прав на использование аудиовизуальных произведений, снятых на «Союзмультфильме» с момента создания и до перехода его на арендные отношения.

В настоящее время ФГУП «Фильмофонд киностудии «Союзмультфильм» является единственным исключительным правообладателем крупнейшей коллекции советской и российской мультипликации, насчитывающей около 1500 рисованных и кукольных мультипликационных фильмов.

Программа экскурсии

1 час

Проезд до Союзмультфильма на комфортабельном автобусе

1,5 – 2,5 часа

Экскурсионная программа (Вариант №1 или №2 или №3) на выбор

Полезные ссылки:

 ️ Кэшбэк 4% при бронировании на booking.com. Более 2500 отзывов.

 ️ Русские гиды и экскурсии по всему миру. Трансферы, услуги фотографов и многое другое.

 ️ Дешевые авиабилеты? Конечно Aviasales.

Телефон музея киностудии «Союзмультфильм»

+7 (495) 308-00-30

В июле 1936 года на улице Долгоруковской (тогда — Каляевской) была открыта киностудия, получившая сначала название «Союздетмультфильм». С августа 1937 года она получает имя, под которым известна до сих пор. Можно сказать, что студия всегда шла в ногу со временем: в 1937 году здесь начали выпускать цветные мультики, в 1945 увидел свет первый полнометражный мультфильм, а с  50-х годов было освоено производство кукольных мультипликационных фильмов.

Попасть музей «Союзмультфильм» несложно: от метро идти примерно пять минут, да и троллейбусы ходят часто. Войдя в холл, вы сразу же попадаете в атмосферу детства — вас встречают мультяшные герои (Заяц и Волк из «Ну, погоди!», Карлсон, Чебурашка, Крокодил Гена). К вам выходит экскурсовод и ведёт вас дальше — в историю, в удивительный процесс под названием «рождение мультфильма». Вот комната художника, где он рисует экскизы, которые и станут впоследствии мультиками, а вот операторская, где эти картинки снимают на плёнку. Кстати, знали ли вы, что для того, чтобы зрители смогли увидеть пятнадцатиминутный мультипликационный фильм, над ним в течение года трудятся около пятнадцати художников?

Вам расскажут о том, как создаются фигурки кукольных персонажей, как готовятся для них костюмы и декорации. Увидев макеты, изображающие мультяшных героев, вам непременно захочется с ними поиграть. В небольшом уютном помещении музея есть также выставки кукол из частных коллекций, дипломов, наград и призов киностудии, различные фоны и декорации — словом, всё, что приоткроет перед вами занавес, на котором большими буквами написано: Киностудия «Союзмультфильм».

Однако это ещё не всё: после того, как экскурсовод  расскажет о создании мультфильма, вам будет предложено самим побывать в роли художников-аниматоров. Во время мастер-класса вам покажут, как мультипликационного героя можно оживить, а затем вы сами сможете заставить двигаться попугая Кешу, например. В заключение мастер-класса (как после любой учёбы) вам будет выдан документ — сертификат «Юного аниматора». Ну, и напоследок — идите в зрительный зал, где вам покажут мультики. Милые, добрые мультики, выпущенные на киностудии «Союзмультфильм».

Полезная информация

• Обязательно наличие сменной обуви для детей, так как в игровой зоне дети много двигаются, бегают и т.п. Взрослым выдаются бахилы.
• Готовый мультфильм, сделанный на мастер-классе, отправляется на электронную почту в течение 10 дней.

Мультстолица

Москва — естественный лидер отечественной киноиндустрии, а в сфере мультипликации российская столица — один из глобальных лидеров. Наиболее успешные московские анимационные проекты «Маша и Медведь», «Фиксики» и другие набирают десятки миллиардов просмотров на YouTube и скрининговых платформах. Право на их показ приобретают сотни телеканалов по всему миру.

По данным исследования Научно-исследовательского университета «Высшая школа экономики», в Москве в сфере кино и анимации работают порядка девяти тысяч организаций и индивидуальных предпринимателей, в которых трудится около 20 тысяч человек. По итогам 2019 года объем выручки столичной индустрии кино и анимации составил почти 187 миллиардов рублей.

Старейшей анимационной студией города является легендарный «Союзмультфильм», основанный в 1936 году. За 85 лет художники студии создали более 1,5 тысячи мультфильмов, многие из которых вошли в золотой фонд мировой анимационной классики, завоевав более 500 призов и наград на международных фестивалях.

В 2004 году киностудию преобразовали в федеральное государственное унитарное предприятие. В 2017 году «Союзмультфильм» получил собственный дом по адресу: улица Академика Королева, дом 21, строение 1. До этого на протяжении десятилетий киностудия работала в помещениях на Долгоруковской улице, относящихся к имуществу храма Николая Чудотворца, которые были технологически непригодны для дальнейшей работы. В настоящее время здание возвращено Русской православной церкви.

В 2018 году студия выпустила первый за последние 30 лет полнометражный фильм — «Гофманиада» Станислава Соколова.

Негр

Стоит отметить, что можно встретить достаточно много негативных отзывов о посещении музея. Выпуск посетителей жалуется, что им был откровенно скучно.

Притом с разочарованием приходится столкнуться даже школьникам, которые специально отправились в глиптотека, мечтая самостоятельно создавать мультфильмы. Запомните, ничего хорошего вы не ждет, если вы решите просто купить квитанция без экскурсии.

В этом случае придется довольствоваться малоинформативными и разрозненными экспонатами, в самом музее налицо денег не состоит даже примитивного макета анимационной студии. Художники-мультипликаторы, которые работают подле музее, отказываются отвечать на какие-либо вопросы, ссылаясь возьми свою занятость. Так что отправляться по музею с самостоятельным осмотром да и только никакого смысла.

Поделитесь ссылкой. (пре)великое ツ

Уйти в мультфильм с головой

Для тех, кто устал играть и хочет отдохнуть, работает купольный кинотеатр. Необычная форма экрана позволяет погрузиться в мультфильм с головой. Чтобы зрителям было удобнее, на полу разложены мягкие подушки.

Еще посмотреть мультики можно на аттракционе «Чаши». Четыре экрана расположены в больших чашах, при этом мультфильм показывают на каждом, но одну и ту же сцену можно увидеть с разных ракурсов. Как и в купольном кинотеатре, изогнутая форма экранов создает эффект объемного изображения.

А надев очки виртуальной реальности, гости могут почувствовать себя одним из персонажей мультфильма. Вместе с котом Матроскиным, почтальоном Печкиным, Дядей Федором и другими обитателями Простоквашина ребята летают на аэроплане и собирают письма и посылки, которые рассыпал почтальон.

Залы музея. Экспозиция

Залов, предназначенных для осмотра, всего три:

• Истории отечественной анимации
• Истории Зарубежной анимации
• Истории анимации (в общем)

Также посетители смогут заглянуть в киномастерскую. В ней можно самостоятельно создать свой мультипликационный короткометражный мультфильм. Опытные аниматоры расскажут, помогут и увлекут в мир тайн своей профессии.

Коридор современной истории мультипликации расскажет о достижениях в области развития этого искусства с применением цифровых технологий и не только. Чего стоят шедевры Гарри Бардина, который создавал фильмы, используя различные материалы: проволоку, пластилин, спички.

Отечественный зал

Отечественный зал мультипликаторов и их трудов вобрал в себя лучшие традиции, умения мастеров. Посетители узнают как создавались шедевры середины 20 века. Почти все предметы переданы в коллекцию знаменитыми мультипликаторами, художниками. За стеклом бережно хранятся раритетные макеты и декорации к самым известным мульт произведениям. Куклы с некоторых мультфильмов можно было бы увидеть посетив музей кукол в Москве. Но сами оригиналы можно увидеть только здесь. Изюминкой зала служит стол-просвет, за которым трудился выдающийся художник Светозар Русаков. Именно за ним мастер нарисовал героев всеми любимого «Ну, погоди». Технология заключается в подсвечивании с оборотной стороны стекла, на которое помещается ряд калек с рисунками. Такая техника позволяет увидеть изменения, происходящие с персонажем, по кадрам.

Зарубежный зал

В зале зарубежной анимации компания Nickelodeon предоставила информацию о становлении зарубежного мультипликационного искусства, достижениях. Современным детям будут близки персонажи, представленные в витринах или уютно расположившиеся на диване. Посетителям будет показан небольшой фильм об истории создания полюбившихся героев.

Исторический зал

В историческом зале собрана коллекция техники – основы зарождения мультипликационного искусства путем «оживления» нарисованных персонажей. Центральное место отведено зоотропу – специальному устройству, которое похоже на барабан, только полый. В нем прорезаны вертикальные отверстия, изнутри по кругу крепятся статичные изображения. При раскрутки барабана (центрифуга) создается движением картинок. Сетчаткой глаза такая информация воспринимается в движении с трансформацией изображения. Своеобразный мультфильм готов. Его разрешено трогать руками, стать участником процесса.

Также представлены и другие приборы, проекторы, участвующие в создании мультипликации или помогающие продемонстрировать ее. Посетители смогут увидеть первый в мире мультфильм, снятый еще до появления синематографа! Стоит заметить, что музей анимации является одним из лучших музеев Москвы для детей.

Москва. 24 февраля. ИНТЕРФАКС — Мэр Москвы Сергей Собянин и глава Минкультуры РФ Ольга Любимова в среду открыли мультимедийный парк киностудии «Союзмультфильм» на ВДНХ.

По словам Собянина, Москва становится одним из мировых центров по мультипликации, а кино и анимация — одними из драйверов развития городской креативной индустрии.

В свою очередь Любимова отметила важность того, что «Союзмультпарк» станет пространством для посетителей всех возрастов. «Для нас очень важно, что это абсолютно новое пространство для всех возрастов (…)

Это очень важно для ВДНХ и для «Союзмультфильма», когда приходят самые маленькие дети и с радостью узнают тех героев, которых знаем и любим мы. Здесь можно провести время весело и с пользой, добавить какие-то знания и не только провести выходные, но и в будние дни получить дополнительное образование», — сказала она

«Для нас очень важно, что это абсолютно новое пространство для всех возрастов (…). Это очень важно для ВДНХ и для «Союзмультфильма», когда приходят самые маленькие дети и с радостью узнают тех героев, которых знаем и любим мы

Здесь можно провести время весело и с пользой, добавить какие-то знания и не только провести выходные, но и в будние дни получить дополнительное образование», — сказала она.

Мультимедийный парк разместился в помещениях реконструированного павильона «Семена». Как сообщила журналистам председатель правления «Союзмультфильма» Юлиана Слащева, на строительство развлекательного центра «Союзмультпарк» было потрачено свыше 300 млн рублей.

«Весь парк стоил чуть больше 300 млн рублей, и это было совместное финансирование правительства Москвы, Минкультуры и небольшой частью «Союзмультфильма», — сказала Слащева.

Она уточнила, что общая площадь здания составила 2,5 тыс. кв.м, из них для аттракционов отведено 1,7 тыс. кв.м. В парке представлены 18 интерактивных аттракционов.

Слащева также сообщила, что «Союзмультфильм» планирует масштабировать историю «Союзмультпарка» по стране.

«Сегодня мы сразу с несколькими регионами обсуждаем возможность открытия аналогичных парков. Думаю, что в ближайшее время мы уже начнём рассказывать, где. Первые переговоры у нас сейчас идут с Татарстаном и Пермским краем», — добавила она.

Ранее Слащева объявляла о планах открыть на ВДНХ к лету 2020 года парк киностудии «Союзмультфильм». По ее словам, это будет первый мультимедийный парк, где можно будет погрузиться в атмосферу фильмов киностудии, пообщаться интерактивно с персонажами. Последние три месяца парк работал в тестовом режиме.

Билеты и варианты проведения досуга в музее

Существует несколько вариантов посещения.

Осмотр экспозиции самостоятельно, без участия экскурсовода и проведения мастер-классов.

Стоимость входного билета составит 50 рублей. Для детей до 5 лет, пенсионеров и участников войн предоставляется скидка – 100%, для студентов и многодетных семей – 50%.

Сборные или индивидуально проводимые мастер-классы.

Продолжительность – 75 минут. Посещение включает экскурсию, съемку мультика, просмотр собственного «шедевра», демо-игры.
Бронирование осуществляется по телефону.

Стоимость билета на сборный мастер-класс составит:

• Для детей – 500 руб.
• Для взрослых – 250 руб.

В случае индивидуального подхода:

• 5000 рублей в будни и 10000 в выходные и праздники. Возможен эконом-вариант посещения музея с экскурсией, показом видео-фрагментов, но без создания анимации своими руками.
• Стоимость составит 1500 рублей со вторника по пятницу, если нет праздников. И 3000 рублей в выходные и праздничные дни.
• Есть услуга создания авторского мультфильма с профессиональным режиссером-постановщиком, монтажом и озвучанием.
• Срок работ – 3 – 7 дней. Стоимость – 25000 рублей.

Экскурсии для дошкольников и школьников.

Численность группы не должна превышать 60 человек. Стоимость для детей — 500 рублей, взрослым посещение обойдется в 250 рублей.

В программе:

• Экскурсия
• Съемки собственного мультипликационного короткометражного фильма
• Просмотр творения
• Мастер-класс в виртуальном режиме
• При оплате полной экскурсии участники получают диск с программой «Конструктор мультфильмов».

Можно заказать эконом или экспресс-варианты экскурсионного обслуживания. Их стоимость в рублях соответственно: 300 (дети), 150 (взрослые) и 150 – дети и взрослые.

В случае варианта эконом не выдаются диски для конструирования мультфильмов. В экспресс-вариант входит только экскурсия, съемки мультфильма не предусмотрены.

Здесь можно отпраздновать день рождения.

День рождения для ребенка от 0 до 16 лет обойдется в полном варианте в 20000 рублей в выходной день и в 16000 – в будни.
Эконом-вариант – 13000 рублей в любой день недели.
Допускается приглашение 15 детей, не включая именинника. Продолжительность мероприятия — 2,5 часа.
Также в стенах музея можно отметить любое значимое событие, отпраздновать Новый год или заказать индивидуальную программу обслуживания. Фотографировать в залах разрешено бесплатно! Видеосъемка возможна только после согласования с администрацией. Но если вы хотите сделать по-настоящему шикарные фото, то не забывайте про недавно открывшийся музей иллюзий на Арбате. Там можно сделать снимки просто нереальные!

Практические советы

Уважаемые родители и педагоги! Обязательно перед походом в музей покажите детям мультики вашего детства, тогда ребятам будет интересно сопоставлять увиденных экранных героев с рисунками, макетами и фигурками в музее. Если планируете посещение в холодное время года – одевайтесь теплее. В залах довольно прохладно.

Детям будет интересно принять участие в создании мультика, а взрослым окунуться в историю. Будьте готовы к тому, что немного не хватает динамики и интерактивного участия в более значимых масштабах.

Посетив «Московский Музей Анимации», каждый из вас сможет приятно провести время, приоткрыв тайну основ мультипликации. Ведь у каждого из нас есть любимые мульт герои, с которыми связаны еще и приятные воспоминания. Заряд позитива обеспечен! Желаем, чтобы вас по залам сопровождал неравнодушный экскурсовод! В будущем, дети будут благодарны за то, что вы водили их в самые необычные музеи Москвы.

Про искусство создания анимации:

Как найти музей на территории ВВЦ ВДНХ

Здание небольшое, но очень уютное. Внешний вид полностью соответствует общей концепции архитектуры павильона «Дом Культуры» №84, он расположен неподалеку. Музей анимации находится в строении 84-А. Одноэтажное здание белого цвета с чердаком и арочным крыльцом окружено зеленью, рядом растут хвойные.

Если вы вошли через (ближайшая станция монорельсовой дороги «Выставочный Калужско-Рижской линии метро) – следуйте по центральной аллее, далее держитесь правее.

По дороге вам обязательно встретятся фигурки сказочных героев — смешариков. Затем найдите желтую телефонную будку рядом с фасадом на крылечке, правее от нее обнаружите вход в здание.

Более точная навигация GPS: Долгота – 37°38´5.62″E Широта – 55°49´58.85″N

«Трое из Простоквашино» (1978)

Главные сериалы советской анимации были сняты друг за другом в довольно короткий промежуток времени — на рубеже 1960–1970-х годов. Кроме упомянутых циклов про Чебурашку, Винни-Пуха и «Ну, погоди!», это две части про Малыша и Карлсона, а также дилогия «Бременских музыкантов». Чуть позднее студия выпустила еще один бессмертный хит — и снова по мотивам сказок Эдуарда Успенского.

Первоначально сериал про дядю Федора и кота Матроскина начал выходить на телевизионной мультстудии, но Успенскому он не понравился, и он передал персонажей «Союзмультфильму». И не прогадал. Новую и успешную жизнь «Простоквашино» дали режиссер Владимир Попов (который ранее в тандеме с Владимиром Пекарем сделал «Умку») и художники Николай Ерыкалов, Левон Хачатрян и Аркадий Шер.

Среди других сериалов позднего СССР также стоит отметить «38 попугаев», «Котенка Гав», «Мартышек» и «Блудного попугая».

Союзмультфильм

История основания, начало работы

Киностудия под названием «Союздетмультфильм» открылась в Москве 10 июня 1936 года. Идея ее создания возникла как ответ СССР на появление американской студии Disney. Как и первые диснеевские мультики, советские тоже были черно-белыми. К первому из них – «В Африке жарко» – написал сценарий Сергей Михалков. Уже через год студия получила привычное нам название, а в 1938 году мультики стали цветными.

Художники-аниматоры постоянно осваивали новые техники: по кадрам прорисовывали движения людей и животных с отснятых ранее кинолент, экспериментировали со стилями и материалами, и даже война не остановила производство агитационных и патриотичных картин.

Фото: @twixsonchik

В послевоенные годы на студии отказались от копирования западных лент, и индустрия пошла по собственному пути. Международное признание не заставило себя ждать: на Венецианском кинофестивале 1947 года мультфильм «Песенка радости» заслужил бронзовую медаль. С каждым годом работы «Союзмультфильма» становились все ярче и самобытнее, и в 1970-1980-х годах он была на пике успеха. Пережив непростые годы развала Союза и сменив несколько владельцев, студия вновь вернулась к кинопроизводству и выпуску новых мультфильмов и сериалов.

С момента создания на «Союзмультфильме» было создано более 1500 рисованных, кукольных и пластилиновых лент, среди которых «Ну, погоди», «Простоквашино», «Малыш и Карлсон», «Крокодил Гена и его друзья», «Котенок Гав» и другие всеми любимые истории.

Сейчас продолжают выпускать мультсериалы «Новое Простоквашино» и «Оранжевая корова».

Фото: @elina_hairova

Тех, кто уже давно не смотрел мультики, удивит, что съемочный процесс кипит по-прежнему. Теперь тут не только снимают анимационные ленты, но также проводят экскурсии с мастер-классами и показами кадров из самых новых фильмов.

При студии открылся музей, Детская школа анимации для ребят с 7 до 17 лет и детский с музыкальной зоной Бременских музыкантов, комнатами для квестов и съемочным пространством.

Фото: @bakurov_investment

Экскурсии по «Союзмультфильму»

Сразу ответим на главный вопрос: попасть в съемочные павильоны не удастся. На студии проводятся экскурсии по музею «Союзмультфильма» и выставочным залам «СоюзМультКлуба» для детей с 5 до 12 лет. Также тут устраивают тематические Дни рождения и новогодние программы.

Осмотр начинается с третьего этажа с декорациями к кукольной сказке «Гофманиада», – первой полнометражной картине студии уже за 30 лет. На втором этаже представлены рисунки, более ста фигурок персонажей и даже ростовые куклы персонажей самых известных мультфильмов, начиная с 1956 года. Здесь же объясняют, как работают мультипликаторы, на наглядном примере – столе аниматора с зеркалом. В отражении художник видит те эмоции, которые нужно передать, и благодаря этому нарисованные картинки оживают.

Первый этаж занимает мультстудия с мастер-классами по анимации, кинозал и игровое пространство с мульткараоке, тематическими пазлами, головоломками и конструкторами. На память об экскурсии каждый ребенок получает сертификат мультипликатора, а при входе можно сфотографироваться с фигурами старухи Шапокляк, Львенка и Черепахи, Волка и Зайца.

Обратите внимание:

посещение возможно только по предварительной записи в составе групповых экскурсий. Не забудьте сменную обувь.

Фото: @souzmultclub

Как добраться

: «Союзмультфильм» находится рядом с Останкинской телебашней. От метро «Бутырская» пешком можно дойти за 15 минут, от метро «ВДНХ» – доехать на автобусе №379 или М9 до остановки «Телецентр». Для тех, кто приедет на машине, рядом со студией есть бесплатная парковка.

«Снежная королева» (1957)

Лев Атаманов, выпускник мастерской Льва Кулешова, случайно попал в анимацию еще в 1920-е годы — и остался в ней навсегда. После войны режиссер стал работать на «Союзмультфильме», где снял свои лучшие ленты. Из них в первую очередь приходит на ум полнометражная «Снежная королева» — один из первых настоящих хитов советской анимации.

«Золотой фонд» студии стал пополняться еще в 1930-е годы, первые международные награды она получила в 1940-е, но настоящий зрительский успех пришел к ней именно в 1950-е — причем, как внутри страны, так и за рубежом. По словам Хаяо Миядзаки, именно после фильма Атаманова он решил стать аниматором.

Автор типажей — художник Леонид Шварцман, которому в этом августе исполнится 101 год. Часть персонажей оживили методом «эклера» (артистов снимали вживую, а потом покадрово обводили их движения — технологию назвали в честь фирмы станка), но сказочник Оле Лукойе родился под пером мультипликатора Федора Хитрука.